FAQ

FAQ – Perguntas Frequentes

GUIA DE INSCRIÇÃO NO CONCURSO 2017 – HABITAT OPEN CALL 2017

Data-limite : 23.59 (HMP) 9 setembro 2016 / 8.00 (GMT) 10 setembro 2016

Inscrição : $43

“QUEM PODE PARTICIPAR?”

As inscrições estão abertas a todos os fotógrafos, artistas, arquivos, colectivos e a qualquer pessoa de qualquer parte do mundo. O júri vai procurar por trabalhos de grande qualidade que encaixem diretamente ou através do tema imaginação no tema do festival

“HABITAT”
O júri também terá em consideração propostas de eventos fotográficos, exposições fotográficas,eventos, as obras exigindo partipação pública, mídia fotográfica, shows, vídeos, filmes fotográficos, novas mídias, arquivos e esculturas. Todas as ideias e obras devem estar relacionadas com o tema do festival e estarem de acordo com as datas e as regras do festival. Se ajudar em sua canditadura, por favor inclua imagens de instalação artísticas em sua inscrição.

“Como posso participar?”

Esse ano, o FORMAT tem uma parceria com a LensCulture para oferecer plataforma de candidatura on-line. As inscrições podem ser feitas seguindo o link abaixo. Por favor, siga todas as instruções, a fim de inscrever o seu projeto.

Para mais detalhes sobre inscrições, visite www.opencall.formatfestival.com

“QUANTAS IMAGENS POSSO INSCREVER?”

Cada proposta para o concurso pode incluir até 10 imagens. A taxa de inscrição é de $43 USD, deve ser pago no momento da inscrição e não é reembolsável. Os participantes podem apresentar mais de um projeto, mas cada um deles estará sujeito à taxa de $43 USD não reembolsável.

“PAGAMENTOS”

Os pagamentos são feitos através do PayPal, Visa, MasterCard ou American Express.

As taxas de inscrição são a favor do FORMAT Festival 2017 e contribuem diretamente para a organização e realização do festival e para o benefício de todos os participantes. O FORMAT é uma organização sem fins lucrativos.

“LOCALIZAÇÃO”

As exposições do concurso serão realizadaa em diferentes locais: galerias, espaços diversos de galerias, edifícios industriais, lojas vazias e locais públicos se relevantes. Os locais serão atribuídos pela equipe do festival.

“OBRAS SELECIONADOS”

A seleção final dos artistas em concurso será realizada pelo júri e pelos curadores do festival. Serão selecionados cera de 30-40 artistas, de acordo com os projectos propostos, com o tamanho / número de imagens, etc.

Os candidatos aprovados, serão selecionados e notificados por e-mail no final de outubro de 2016, com a informação a respeitante ao que fazer futuramente. A decisão sobre os candidatos é final.

*** Infelizmente, não podemos contatar diretamente todos os candidatos excluídos***

Uma lista de candidatos selecionados e premiados será publicada no website do FORMAT e da LensCulture em Dezembro de 2016.

“O QUE FAZEMOS PARA VOCÊ?”

Todos os vencedores farão parte do Programa de Exposições FORMAT17. O FORMAT pode oferecer bolsas de estudo a artistas selecionados,como contributo para o transporte de suas obras para o festival. A concessão de bolsas de estudo depende da localização do artista e da natureza da obra de arte enviada e será indicada no seu contrato.

Uma bolsa de estudos pode ser atribuida uma vez acordada com o festival, e será cobrada, o mais tardar até 1 de março de 2017. Se não for cobrada antes dessa data, não será elegível para uma bolsa de estudos. Outros prêmios serão concedidos pelo Júri e pela equipe do FORMAT, tais como produtos fotográficos, dinheiro, serviços e exposições especiais. Os artistas premiados pelo FORMAT, não são elegíveis para bolsas de estudo FORMAT.

Os artistas selecionados são responsáveis pela produção, preparação, montagem / supervisão / mastering, gestão, entrega, transporte e recuperação das suas obras, de e para Derby, para a exposição durante todo periodo em que decorrer o festival.
Caso venha a ser selecionado, as datas de entrega, instalação e recuperação, serão claramente indicadas no contrato de exposição. Em certos locais do festival haverá apoio disponível para as instalações. A logística das instalações será discutida diretamente com cada artista selecionado.

Todos os artistas selecionados serão incluídos no livro FORMAT17 HABITAT, em nosso site e nas principais campanhas de relações públicas na imprensa impressa e on-line. Para nós, a visibilidade e o apoio a cada fotógrafo são muito importantes porque as exposições são o coração do programa do FORMAT. Cada artista terá uma página dedicada em nosso site e será incluído nas campanhas internacionais de Relações Públicas e Marketing do FORMAT Festival.

RULES

REGRAS

TERMOS E CONDIÇÕES DO CONCURSO HABITAT 2017

TERMOS, CONDIÇÕES DE USO E REGRAS DE INSCRIÇÃO VIA INTERNET DA CHAMADA ABERTA PARA O CONCURSO

Bem-vindo ao FORMAT International Photography Festival.
OS PRESENTES TERMOS E CONDIÇÕES DE USO CONSTITUEM UM ACORDO LEGAL ENTRE VOCÊ (“O candidato”) E O FORMAT International Photography Festival (“FORMAT” “Os organizadores” “nós” OU “nosso”).

LEIA ESTA SEÇÃO NA INTEGRA ANTES DE CONTINUAR A SUA INSCRIÇÃO OU SUBIR QUALQUER IMAGEM. AO SE CANDIDATAR A ESSA CHAMADA ABERTA, VOCÊ ESTÁ ACEITANDO CUMPRIR OS TERMOS DE USO DO PRESENTE ACORDO. SE VOCÊ NÃO ACEITA, POR FAVOR PARE A SUA INSCRIÇÃO.

“CONDIÇÕES GERAIS”

Todas as candidaturas devem chegar até nós, o mais tardar às 23:59 (PST) de dia 9 de setembro de 2016 / 08:00 (GMT) do dia 10 de setembro de 2016. As candidaturas recebidas após esta data não serão consideradas. Os artistas selecionados serão contatados no final de outubro de 2016. A lista dos vencedores selecionados será anunciada ao público nos sites do FORMAT e LensCulture em Dezembro de 2016.

As datas públicas do festival são de 24 março a 23 abril de 2017 (o festival será lançado a 23 de março de 2017). Algumas exposições podem ter lugar mais tarde, dependendo do local.

Todas as exposições serão instalados entre 27 de fevereiro e 21 de março de 2017; Os trabalhos selecionados devem estar disponíveis e em Derby para ser instalado durante este período. As datas exatas da instalação, serão discutidas e acordadas com cada artista, dependendo do local de exposição e do apoio necessário.

Após o festival, os artistas selecionados terão de retirar oseu próprio trabalho de Derby, de 24 de abril a 13 de maio de 2017, a menos que tenham feito outro acordo a equipe do festival. Vamos discutir esse assunto caso seja relevante. As datas de algumas exposições serão mais longas, dependento dos acordos feitos com os espaços. O FORMAT não tem espaço de armazenamento para os trabalhos fotográficos, caso as obras não sejam retiradas pelo artista dentro do prazo fixado, podem vir a ser destruídas.

A instalação de todas as exposições do concurso FORMAT serão assistidas e supervisionadas pela equipe do FORMAT com o envolvimento do artista quando relevante e possível. Os artistas serão responsáveis pelo transporte de suas obras (estão disponíveis bolsas de estudo para transporte) e de seu seguro; alguns locais de exposição têm seu próprio seguro e apenas fazem a cobertura do local. Todas as bolsas serão concedidas a critério da equipe FORMAT. Os vencedores não receberão uma bolsa em dinheiro, além de seu prêmio.

“TAXA DE INSCRIÇÃO”

As inscrições para um único projeto/Exposição/Evento estão sujeitas ao pagamento de uma taxa não reembolsável de $43 USD, a pagar no momento da inscrição. Os participantes podem apresentar vários projectos, mas os $43 USD de depósito não reembolsáveis serão pagos para cada projecto inscrito.

As taxas de inscrição são usadas para ajudar a FORMAT Festival 2017 e contribuir directamente para a organização e lançamento do festival para o benefício de todos os participantes.  O FORMAT é uma organização sem fins lucrativos.

As taxas incluem uma revisão de trabalhos grátis por parte da LensCulture que deverá ser solicitada após o final do concurso. A LensCulture entrará em contato com cada candidato imediatamente após o prazo do concurso terminar.

“INSCRIÇÃO”

Todas as inscrições no CONCURSO FORMAT17 HABITAT devem ser feitas através da nossa plataforma de registro, criada em colaboração com a LensCulture. Todos os campos devem ser preenchidos como indicado. O pagamento deve ser feito para que a sua inscrição seja considerada. Por favor, não se esqueça de incluir qualquer informação que você ache pertinente sobre o trabalho ou proposta. Suas 10 fotos podem também incluir imagens de instalação ou diagramas para nos ajudar a compreender os seus conceitos.

“DIVULGAÇÃO DE IMAGENS DE PARTICIPANTES APENAS PARA PUBLICIDADE”

DIVULGAÇÃO POR TERCEIROS

Para todas as inscrições: O participante é responsável pela obtenção de todas e quaisquer autorizações e permissões necessárias para permitir a publicação, exibição e uso da fotografia, se a fotografia contiver material ou elementos que não são de propriedade do participante e/ou estiverem sujeitas a direitos de terceiros, e/ou a pessoas que aparecem na fotografia. Ao enviar o formulário de candidatura o fotógrafo concorda ser o criador da obra e/ou que está autorizada a utilizar o trabalho, tal como devem ser citados co-autores e fontes relevantes originais, e está a declarar que o uso do trabalho para a exposição e RP não viola o direito autoral ou outros direitos de terceiros.

“IMAGENS: DESCARGA DE PUBLICIDADE”

Todos os projectos selecionados podem ser publicados no FORMAT International Photography Festival ou os patrocinadores / financiadores e parceiros (“Partes autorizada”) afiliados do FORMAT em revistas ou livros, em sites ou outros meios de comunicação, a critério das Partes autorizados. Este uso é limitado à promoção, publicidade, notícias, educação Informativa ou sencibilização em relação a o FORMAT International Photography Festival. Os fotógrafos serão creditados pelo seu trabalho. O FORMAT é uma organização sem fins lucrativos dirigida pelo QUAD é uma organização sem fins lucrativos e uma instituição de caridade registrada.

Ao participar, todos os candidatos selecionados permitem ao FORMAT e a suas partes autorizadas a utilização de suas imagens e concordam que o FORMAT e as partes autorizadas podem usar as obras apresentadas a concurso e um crédito nominal do artista em qualquer meio de comunicação antes, durante e depois, sem limitação, em ligação com os usos acima mencionados. O FORMAT e as partes autorizadas não terão de pagar qualquer retribuição adicional ou exigir qualquer aprovação adicional relativamente a esse uso.
O FORMAT e nosso parceiro de concurso, LensCulture não serão responsaveis por quaisquer problemas ou anomalias técnicas de qualquer telefone, sistemas informáticos online, servidores ou provedores, equipamentos de informática, software, falha de qualquer inscrição on-line devido a problemas técnicos, erros humanos de qualquer espécie, ou qualquer combinação desses fatores.

“REGRAS”

Os candidatos consentem ficar vinculados a estas Regras Oficiais;

A decisão do comité de selecção do FORMAT é final. O FORMAT pode usar as fotografias selecionadas, nomes e fotografias dos artistas em qualquer publicidade ou campanha publicitária sobre o festival ou futuras promoções, sem compensação ou aprovação.”

As inscrições serão anuladas se o FORMAT determinar que o projeto não é original ou de referência, ou se o projecto não for elegível, estiver incompleto, danificado, irregular, alterado, falsificado, produzido por erro ou obtido através de fraude ou roubo. O FORMATO reserva-se o direito de recusar a expor um trabalho, se não atingir a qualidade esperada de produção e apresentação no festival.

Caso um candidato selecionado para ganhar um prêmio por parte do FORMAT, for declarado inelegível ou recusar o referido prêmio, este será cancelado e os organizadores poderão decidir atribuir o prêmio para outro participante, ou não.

“DIREITO DE CANCELAMENTO”

O FORMAT reserva-se o direito de cancelar exposições ou eventos agendados, se achar que o candidato, de qualquer forma, trouxe descrédito para o festival. Se por qualquer razão o candidato seleccionado não é capaz de expor como esperado, deve, sempre que possível, avisar o FORMATO pelo menos com 4 meses de antecedência antes da inauguração do festival a 23 de março de 2017.

Em caso de dúvida sobre os Termos e Condições, por favor contate info@formatfestival.com

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Name

Organisation

Bio To go here

HABITAT

OPEN CALL

  • © Freya Najade
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  • © Regine Petersen
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  • © Henry Iddon
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  • © Tito Mouraz
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  • © Daniele Cinciripini
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  • © Zhao Renui
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  • © Zhao Renhui
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  • © Arno Roncada
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  • © Jack Carvosso
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  • © Ian Teh
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  • © Matt Henry
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  • © Hua Weicheng
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  • © Zhang Xiao
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TEMA

Participe no FORMAT 2017

Envie-nos a sua proposta e suas ideias para a exposição com suas ideas. Na edição de 2017 do FORMAT procuramos obras que explorem o tema HABITAT através de narrativas diversas e imagens que documentem os mundos que nos rodeiam. Queremos que, através de este tema, você compartilhe com a gente as experiências e historias que confluiem em nossa complexa existência, incluindo a flora, fauna, as paisagens e as vidas que aí habitam.

As rápidas mudanças em torno do ambiente, da industria, da tecnologia, as guerras, a migração e o clima estão a acelerar a grande velocidade, de tal forma que o impacto do ser humano no planeta nos levou a uma nova época ou era cultural geológica conhecida como Antropocentrismo. Com os impactos tangiveis de essas alterações sobre a atmosfera, a terra, as plantas, os oceanos, a humanidade e a vida salvagem, estamos interessados nos efeitos, soluções e condições de este estado em que nos encontramos, tanto a nível micro como macro, por todos o mundo.

Queremos ver uma vasta gama de projetos que explorem o HABITAT, com uma visão de conjunto sobre a terra, do ambiente, da mobilidade, das migrações, dos mundos digitais, a idea de casa e de deslocação, os conflitos e a regeneração, e de todos os espaços em que habitamos, incluindo os trabajos que tenham em conta o nosso impacto sobre o planeta a curto e a longo prazo, tanto a nível local como internacional.

Procuramos uma grande variedade de trabalhos para ser apresentados no festival, desde grandes investigações documentais, multimedia, arquivos, instalações, intervenções, publicações, ficção, obras interativas, ‘performances’, participações, célulares, narrativas e de todo tipo de trabalhos conceptuais relacionados de uma forma ou outra com a fotografia. Desafiamos você a trabalhar esse tema nas formas mais inventivas que se possam imaginar. Oferecemos a você muitos super prémios, incluindo a oportunidade de expor suas obras na FORMAT17 conforme descrito a baixo. O valor da inscrição é de $43 (cerca de 39€*)

Para o lançamento do concurso FORMAT17 estamos orgulhosos de trabalhar em parceria com a LensCulture, um dos maiores destinos online mais importantes da fotografia contemporânea. Covidamos você a utilizar a plataforma de candidaturas da LensCulture para se inscrever no concurso FORMAT17, para ficar elegível para expor seu trabalho no festival FORMAT 2017 e receber uma Revisão Grátis de seu trabalho feita por um dos mais de 100 profissinais do ramo da equipe LensCulture.

*Consuante a taxa de cambio.

  • O FORMAT Festival é um dos meus 3 festivais favoritos no mundo. Como artista expositor, posso dizer que foi um prazer trabalhar com essa equipe. Visitar o festival duas vezes pela revisão de meu portefólio me proporcionou contatos bastante úteis e que a longo prazo me trouxeram recenções, participações em festivais e exposições. Prepare-se para se divertir com o programa do festival.

    Boris Eldagsen (Alemanha), expositor FORMAT15
  • O FORMAT é ótimo! Fotos fabulosas, grandes pessoas, muitas coisas para ver e fazer. Diverti-me bastante no ano passado em Derby, gostei verdadeiramente de participar no convite aberto para o concurso - pude apresentar uma série de imagens que nunca foram mostradas em qualquer outro lugar, num novo contexto, ao lado de colegas de trabalho com os quais, de outra forma, nunca poderia trabalhar.

    Lottie Davies (UK), expositora FORMAT15
  • Expôr no FORMAT me deu a oportunidade de conhecer alguns dos melhores profissionais do mundo da fotografia contemporânea, desde colegas artistas a grandes curadores internacionais. Ter sido selecionada fez com que o meu trabalho fosse exposto, visto e levado em turnê. O FORMATO é em geral um dos melhores festivais de fotografia contemporânea e é bastante acessível de participar. Um sistema claro de grandes aberturas, fóruns de discussão e muita ajuda da equipe durante todo o evento.

    Martina Cleary (Irlanda), expositora FORMAT15

FORMAT FESTIVAL

O FORMAT 2017 é inaugurado a 23 de março e o festival decorre de 24 de março a 23 de abril de 2017.

O Festival Internacional de Fotografia FORMAT foi fundado em 2004, atualmente é o festival Internacional de fotografia contemporânea de maior importância do Reino Unido. O FORMAT organiza um programa anual de atos internacionais, convocatórias a concursos, prácticas laborais, conferências e colaborações, tanto no Reino Unido como a nível internacional.

A edição do festival em 2015 acolheu mais de 100.000 visitantes vindos de todo o mundo. A bienal e o programas anuais celebram a riqueza da prática fotográfica contemporânea. Amamos a fotografia e tudo o que está relacionados com ela. Em nossos programas há lugar para tudo, desde os grandes trabalhos conceptuais, projetos participativos e documentais, a tudo o que se inclui entre essas categorias, desde o célular até aos arquivos.

Estamos interessados em tudo o que se está passando aqui, nesse mesmo instante, no palco e nos bastidores; queremos que participe e que compartilhe. FORMAT é o lugar certo que você se conetar com uma incrível variedade de novos trabalhos juntamente com os melhores profissionais do mundo. FORMAT se foca em criar a oportunidades para que o público possa ver, debater, desenvolver, contribuir e participar no melhor que a fotografia representa e no que pode vir a ser, com amplos programas de prática profesional e uma revisão de portefólio anual de fotografia internacional.

A edição bienal inclui mais de 30 dos mais belos edifícios de Derby, assim como grandes monumentos, como: QUAD, a Universidade de Derby, o Museu e a Galeria de Arte de Derby, Deda, Derwent Valley World Heritage Sites, Market Place e locais satélite de cidades próximas.

FORMAT é dirigido por Louise Clements, e organizado pelo QUAD e a pela Universidade de Derby. Conta com o apoio do Arts Council England, do Consejo Municipal de Derby e de multiplos associados do Reino Unido e de outra partes do mundo.

www.formatfestival.com

© Rob Stephenson
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THE JUDGES

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Yumi Goto

Co-Fundadora & Co-Curadora, Reminders Photography Stronghold, Japão

Yumi Goto é curadora, editora, investigadora e educadora fotográfica independente centrada no desenvolvimento de intercambios culturais que trascendem as fronteiras. Colabora com artistas locais e internacionais que trabajlha nas áreas afetadas por conflitos, desastres naturais, problemas socialis, abusos dos direitos humanos e problemas específicos da mulher.

Muitas vezes ela trabalha com a ajuda de advogados especializados em direitos humanos, ONGs locais e internacionais e organizações humanitárias, é nomeadora e jurada de organizações, festivais e eventos fotográficos internacionais.

Atualmente reside em Tóquio e é co-fundadora e curadora da Reminders Photography Stronghold.

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Frank Kalero

Curador Independente, Brasil

Kalero foi o fundador e diretor da revista 'OjodePez' em Espanha. Enquanto esteve na Índia, foi co-fundador e dirigiu a revista 'Punctum' e foi co-fundador do Festival Goaphoto. Fez a curadoria de muitas exposições e festivais, incluindo o Festival Getxophoto (Espanha) entre 2010 e 2012, e foi Diretor Artístico da Bienal Fotográfica PhotoQuai de Paris nas edições de 2013 e 2015.

Kalero também foi artista residente na Fábrica de Benetton, em Itália. Lecionou cursos de aperfeiçoamento a nível internacional, incluindo de Joop Swart Masterclass do World Press Photo, e foi presidente do júri para o Prêmio Pride Photo, ambos em Amsterdã. É conselheiro no Prêmio Wyng Masters Award (Hong Kong) e atualmente trabalh no desenvolvimento da plataforma de narrativa 'Screen', em Nova Iorque.

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Dewi Lewis & Caroline Warhurst

Diretores, Dewi Lewis Publishing, Reino Unido

Dewi Lewis Publishing é uma sociedade coletiva da qual Caroline Warhurst e Dewi Lewis são proprietário e gestores. Fundada em 1994, conta com uma grande reputação internacional e já publicou livros de grandes fotógrafos britânicos e internacionais, como William Klein, Martin Parr, Simon Norfolk, Fay Godwin, Tom Wood, Sergio Larrain, Frank Horvat, John Blakemore, Paolo Pelegrin e Bruce Gilden. O objetivo da sociedade é atrair a atenção de um público mais amplo, à fotografia contemporânea acessível mas exigente através de fotógrafos consolidados e nomes menos conhecidos. A empresa tem uma rede de distribuição internacional e publica cerca de 20 títulos novos anualmente.

Dewi Lewis Publishing trabalhou em estreita colaboração com muitos editores europeus, e em 1994 foi membro fundador do "The European Publishers Award for Photography" - este Premio está atualmente em processo de revisão. Em novembro de 2009, Dewi Lewis foi premiado com o Royal Photographic Society Award por seus Excecionais Serviços à Fotografia, e em abril de 2012 recebeu o prêmio Kraszna-Krausz Foundation Award por sua Excecional Contribuição na Editoração. Em 2014, a Dewi Lewis Publishing recebeu o prêmio PHotoEspaña por ser a "Melhor Casa Editorial do Ano".

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Brian Griffin

Fotógrafo & Patrono do FORMAT, Reino Unido

Brian Griffin é fotógrafo freelancer desde 1972, tem trabalhado para revistas como a Rolling Stone, Esquire, Tatler e The Sunday Times, tem uma larga experiência em capas de álbums de artistas como Iggy Pop, Elvis Costello, Depeche Mode e Kate Bush. Em 1987 foi lhe atribuído o prêmio Freedom of the City of Arles em França, e em 1989 foi nomeado “Fotógrafo da Década” pelo The Guardian. Em 2007 produziu um livro e uma exposição para a Royal Opening of St. Pancras Station e High Speed 1, e em 2009 lançou “Road To 2012”, o maior projeto de fotografia da história da National Portrait Gallery para os Jogos Olímpicos de Londres.

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Fiona Rogers

Diretora de Desenvolvimento Internacional, Magnum Photos International e Fundadora, Firecracker, UK

Fiona estudou no Instituto Surrey of Art & Design e começou sua carreira fotográfica em uma galeria de Londres em 2004. Ela se juntou a Magnum Photos em 2005 e até meados de 2014 ocupou o cargo de Diretora de Cultura e Educação, tendo criado o Departamento de Educação da Magnum em 2006. Fiona tem uma vasta experiência como Gerente de projetos; ela produziu exposições globais, projetos culturais e contratos fotográficos para muitos clientes. No final de 2014, ela se tornou Diretora de Desenvolvimento Internacional da Magnum Photos International, trabalhando para implementar novas fontes de receita e parcerias estratégicas.

Fiona também fundou a Firecracker, uma plataforma para ajudar as mulheres fotógrafas. Em 2012 a Firecracker, lançou uma bolsa anual, que é concedida aos fotógrafas para ajudá-las a realizar um projecto de fotografia de documentario de longo formato.

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Sheyi Bankale

Curador, Next Level Projects & Editor, Next Level Magazine, Reino Unido

Sheyi Bankale é curador do Next Level Projects e editor da revista Next Level. A Next Level é uma revistas pioneira de arte fotográfica da Europa, que aposta numa mistura dinâmica de fotografia como arte contemporânea. A publicação inclui a participação de um vasto leque artistas fotográficos mais influentes do mundo. Visa chamar a atenção e abrir o debate para a cultura contemporânea mostrando e celebrando artistas em várias disciplinas ao lado de uma escrita inspiradora, provocadora e crítica.

A rica experiência de Sheyi Bankale, é muito apreciada por seus colegas, por isso é frequente vê-lo no painel de jurados e como nomeador de certames tais como The Art Foundation, Google Photography Prize, CONTACT Photography Festival BMW Prize, The Prix Pictet y Next Level Awards. É professor convidado de Fotografia na Universidade de Derby e dá palestras sobre ‘Fotografia como Arte Contemporânea’ pelo mundo inteiro, incluindo centros como o Institute of Art de Sotheby. Sheyi Bankale é conhecido pelo seu trabalho como curador durante os últimos anos no Next Level Projects, assim como por ser Curador Convidado no Saatchi Art’s Special Guest Curator Programme, e Curador da prestigiada exposição Photo 50 na London Art Fair, em 2015.

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Alexa Becker

Editora de Aquisições, Kehrer Verlag, Alemania

Alexa Becker (*1974) tem um Mestrado em História de Arte e é editora de aquisições em matéria de fotografia e livros de arte para a Kehrer Verlag, Heidelberg (Alemanha). Faz parte de diversos Júris e participa como revisora em festivais internacionais de fotografia e em seus programas de revisão, incluindo o festival FORMAT. É conselheira de fotógrafos durante o processo de edição de livros e trabalho artístico em geral. Alexa iniciou a sua série 'Trouvés' na Kehrer Verlag, que incluí livros artesanais de edição limitada e objetos relacionados.

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Simon Bainbridge

Editor, British Journal of Photography, Reino Unido

Simon Bainbridge é escritor, editor e curador especializado em fotografia residente em Londres. Durante os últimos 12 anos tem exercido o cargo de editor na edição mensal do British Journal of Photography, a revista de fotografia que há mais tempo se publica em todo o mundo, fundada em 1854, assim como em suas edições digitais.

Em 2010, foi co-curador do 'Paper, Rock, Scissors: The Constructed Image in New British Photography' no festival Flash Forward de Toronto. Em 2011 comissariou o 'Time & Motion Studies: New Documentary Photography Beyond the Decisive Moment' no Festival Hereford Photography. Foi jurado e nomeador em diversas premiações, tais como o Deutsche Börse Prize, Prix Pictet y Hasselblad Award, trabalhou com instituições educativas como a The Royal Academy of Art em Haia e na École Cantonale d’Art de Lausana.

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Erik Kessels

Curador, Diretor da KesselsKramer Publishing, Países Baixos

Erik Kessels é um artista holandês, desenhador e curador com grande interesse em fotografia. Desde 1996, que Kessels é diretor criativo na agência de comunicação KesselsKramer em Amsterdã e trabalha para clientes nacionais e internacionais, como a Nike, Diesel, J&B Whisky, Oxfam, Citizen M e The Hans Brinker Budget Hotel. Kessels publicou mais de 50 livros de suas 're-apropriadas' imagens: Missing Links (1999), The Instant Men (2000), In almost every picture (2001-2015) e Wonder (2006).

Kessels escreve regularmente nos editoriais de muitas revistas internacionais. Criou e fez a curadoria de exposições como 'Loving Your Pictures', 'Use me Abuse me', '24HRS of Photos', 'Album Beauty' e 'Unfinished Father'. Tambem foi co-curador de uma exposição intitulada 'From Here on' juntamente com Martin Parr, Joachim Schmid, Clement Cheroux e Joan Fontuberta. Em 2010, Kessels foi premiado com o Amsterdam Prize of the Arts e em 2015 foi-lhe concedido o Deutsche Börse Photography Prize, é considerado o criativo mais influente dos Países Baixos.

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Christine Eyene

Curadora Independente, Reino Unido, & Diretora Artistica, YaPhoto, Camarões

Christine Eyene é historiadora de arte e curadora. É membro da Guild Research Fellow em Arte Contemporânea na Universidade de Central Lancashire, onde trabalha em Making Histories Visible, um projeto de arte visual interdisciplinar dirigido pelo profesor Lubaina Himid. É estudante de doctorado em Birkbeck, University of London, com a profesora Annie E. Coombes, e está esctevendo uma tese sobre o fotógrafo sul africano George Hallett. Tambem é diretora artistica do próximo projeto fotográfico camaronês YaPhoto, desenvolvido em Yaounde com o artista e curador Landry Mbassi.

Suas exposições mais recentes são: Murder Machine, Ormston House, Limerick, parte do EVA International 2016; Curators’ Series #8: All Of Us Have A Sense Of Rhythm, David Roberts Art Foundation, Londres (2015); Residual: Traces of the Black Body parte do festival FORMAT 2015, New Art Exchange, Nottingham (2015); WHERE WE’RE AT! Other Voices on Gender, parte do Summer of Photography 2014, BOZAR, Bruxelas (2014); e 3r Photoquai Biennial, Paris (2011). Christine também tem sido nomeadora do Prix Pictet e do Hasselblad Award. Também faz parte do comité do Fonds Régional d’Art Contemporain (Frac), na ilha Reunião.

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Peggy Sue Amison

Diretora Artística, East Wing, EAU

Peggy Sue Amison é diretora artística da East Wing, uma plataforma fotográfica no Dubai, EAU. Como curadora, escritora, estratéga, mentora e consultora fotográfica, Peggy Sue tem colaborado com muitos fotógrafos emergentes e consolidados, em festivales e ublicações internacionais. Antes de trabalhar na East Wing em 2014, Peggy Sue foi diretora artística do Sirius Arts Centre nan Irlanda (2001 – 2014), onde dirigia um programa de residência artes visuais multidisciplinares.

Trabalhando com uma vasta gama de artistas visuais, mais concretamente no âmbito da fotografia, Peggy Sue já foi curadora de exposições no Dubai, Irlanda, Berlim, Polónia e China; escreveu para varias publicações fotográficas e catálogos de artistas, e produziu eventos fotográficos independentes. Foi conferencialista convidada, jurada e crítica em muitos espaços consagrados da fotografia e dos concursos.

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Lars Willumeit

Curador Independente, Suiça

Lars Willumeit (nascido em 1974) é um antropólogo social alemão residente em Zurique (Suiça). Como curador independente, autor e editor fotográfico, desde 1993 que está trabalhando no âmbito da fotografia apartir de pontos de vista distintos. É um apaixonado pela fotografia, documentários, regimes de representação e culturas visuais. Desde o inicio de 2000, Willumeit trabalhou como editor fotográfico em muitas revistas, como a GEO, em Hamburgo e Nova Iorque; e diretor fotográfico desde 2008 até 2013, para a Du: Die Zeitschrift der Kultur, sediada em Zurique.

Entre 2013 e 2015, fez a cruadoria de exposições e apresentações de festivales para o East Wing (um espaço expositivo e plataforma para fotografia no Dubai) e no FORMAT International Photography Festival em Derby. Foi autor contribuinte do livro fotográfico 'Deposit', de Yann Mingard, assim como do dicionário intitulado 'Factory Tools', publicado junto o Fabrik, o catálogo do German Pavilion (comissariado por Florian Ebner) na Bienal de Veneza de 2015. Em 2016 foi curador chefe do Krakow Photomonth na Polónia.

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Wang Baoguo

Vice Editor Adjunto, Revista Chinese Photographers, China

Wang Baoguo é editor-chefe adjunto na revista Chinese Photographers, pertenecente à Academia de Arte China. Wang tem trabalhado como fotógrafo, editor fotográfico e responsável pela publicação em revistas de toda Asia. É muitas vezes convidado para palestras em conferências internacionais na China e Espanha, como '1936-39: Robert Capa and the Global Popular Front', organizada pela Universidade de Columbia (EUA) e o International Center of Photography de Nova Iorque.

É membro de varios jurados internacionales en certames como Visa pour l’Image (França), Dali International Photography Festival, Yunnan (China), e dos International Photo Awards (região da China, Lucie Foundation). Wang ha publicado 'China Through Lens of Orientalism: China in Western Photography Since 1840' (SDX Joint Publishing Company, 2016).

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Louise Clements

Diretora Artística do QUAD & Diretora do FORMAT, Reino Unido

Louise Clements é diretora artística do QUAD, um centro de arte contemporânea, filmes e novas tecnologias em Derby (Reino Unido), desde 2001; e diretora do FORMAT International Photography Festival desde 2004. É comissária independe desde 1998, tendo organizado comissões, publicações, participações de grupos, e exposições de arte, filmes e fotografia. É júri, revisora de portefólios, formadora em workshops, conferenciante e nomeadora em prémios por toda a Europa, América e Asia.

Curadora Convidada para: Habitat Centre e Haus Khas BlowUp (Delhi, Índia 2012); Dong Gang Photography Festival (Coreia do Sul, 2013); Dali Photography Festival (China, 2013); Noorderlicht 20/20 (Groningen, Países Baixos, 2013); Bienal Photoquai (Paris, 2015); Christophe Guye 2020vision (Suiça, 2015); Les Rencontres Arles, Discoveries (França, 2015); Hamburg Photo Triennial (Container City, Alemanha, 2015); Obscura Festival Projections (Malásia, 2015); Venice Biennale, EM15 (2015); Slideluck Rome (Itália, 2015/2016). Guest Editor/redatora no OjodePez (Itália), HijackedIII (Austrália), PhotoCinema (Reino Unido), South Korean Photography Magazine. Membro da equipeo editorial de RVM Italy, Editora a título pessonal para 1000Words, conselheira nos WYNG Master Awards Hong Kong e nos Artists Pensions Trust Global.

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Huw Davies

Presidente da Facultade de Arte da Universidade de Derby & Co-curador do Berwick Film & Media Arts Festival, Reino Unido

Huw Davies é presidente da facultade de Arte e profesor de Lens Media en la Universidad de Derby. Como cineasta, fotógrafo y curador, trabalhou na curadoria de diversas agências e sociedades de difusão nacionais e internacionais, como a Arts Council England, Scottish Screen, BBC, Discovery Channel, Arte y Canal+, e seus trabalhos são prjecyados em fetivais internacionais de mais de 25 países do mundo inteiro.

Huw etem um envolvimento muito ativo em algumas organizações artísticas e culturais, e atualmente é membro dos conselhos de administração da QUAD, Derby Theatre, UK Young Artists e FORMAT International Photography Festival Steering Group. Em 2004 foi co-fundador do Berwick Film and Media Arts Festival, sediado na cidade mais a norte de Inglaterra. Foi diretor artístico até 2008, e atualmente preside ao conselho de Administração e é co-curador.

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Lola Mac Dougall

Diretora Artística, Travel Photo Jaipur & Co-Fundadora, Goa Photo Festival, Índia

Lola Mac Dougall tem um mestrado em "Dirección Artística" da Universidade de catalunya e outro maste em cooperación Internacional da Universidad Complutense de Madrid. HTrabalhou como conselheira cultural para la Embaixada de España em Nova Delhi e é co-fundadora, juntamente com o comissário espanhol Frank Kalero, da revista de fotografía contemporânea 'Punctum Asia'. Em 2015, co-fundou o festival internacional de fotografia Goa Photo.

Em 2016 tornou-se diretora artística do Travel Photo Jaipur, um festival anual de fotografia internacional que inclui exposições ao ar livre em espaços atrativos e que se servem do rico patrimônio da cidade rosa. Lola é doutoranda na Universitat Pompeu Fabra de Barcelona e está trabalhando na sua dissertação sobre as fotógrafas na Índia.

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Kim Knoppers

Curadora, Foam, Países Baixos

Kim Knoppers (n. 1976) é uma historiadora de Arte (Universidade de Amesterdã) e curadora do Foam. Desde 2011, ela tem trabalhado em mostras como a Collaborate: On Artists' Collectives, Re-Search: Alumni Rijksakademie, Adam Broomberg & Oliver Chanarin, Anne de Vries, Taiyo Onorato & Nico Krebs, Geert Goiris, Paul Bogaers, Bertien van Manen, JH Engström, Jan Hoek, Lorenzo Vitturi, Jan Rosseel, Anika Schwarzlose e Jaya Pelupessy. Knoppers também é a fundadora e curadora de Artist's Recipes que explora a intersecção entre arte e comida. Ela vive e trabalha em Amesterdã, mas viaja com frequencia para Istambul (Crédito da imagem: Bram Prins).

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Sam Barzilay

Co-Fundador, Photoville, EUA

Actualmente trabalhando como diretor criativo da United Photo Industries, Sam Barzilay também é co-fundador da Photoville, um encoentro fotográfico que em pouco tempo se converteu em um dos maiores e com maior número de visitas da América do Norte. Sam também é um dos produtores iniciais do Tokyo International Photography Festival (Tóquio, Japão). Começou a sua carreira como foto jornalista antes de se unir com a equipe administrativa da agencia fotografica VII Photo em Paris (França).

Ao longo da última década, ele tem trabalhado ao lado de algumas das mentes mais brilhantes da comunidade fotográfica internacional com o propósito de desenvolver novos públicos interessados em fotografia e em conceber métodos de apresentação que ampliem a força da narrativa fotográfica e a atenção do público, propiciando uma mudança social. Atualmente é nomeador do prestigiado Prix Pictet Award em fotografia e sustentabilidade, e tem sido júri, nomeador e revisor no Les Rencontres d'Arles, Houston Fotofest, os New York Times Portfolio Reviews , o GooglePhotography Prize, SilverEye Fellowship, e FotoVisura Grant, entre muitos outros. Regularmente dá palestras pelo mundo inteiro sobre temas da atualidade da fotografia contemporânea.

Benefícios

Cada participante no Concurso FORMAT17 receberá vários benefícios, incluindo uma Revisão do Trabalho inscrito, a cargo da equipe da LensCulture e a chance de seu trabalho poder vir a ser selecionado para figurar na Galeria Online FORMAT e poder vir a ser visualizado por nossos curadores.

 
Prêmiados
Expositores
Finalistas
Escolha dos Curadores
Cada Participante
Revisão de Trabalhos Grátis pela LensCulture
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Visualizado pela equipe curatorial do FORMAT
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Oportunidade de figurar na Galeria Online do FORMAT
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Prêmios

Todas as obras inscritas no Concurso FORMAT17 vão ter a oportunidade de conseguir uma vasta gama de prêmios e benefícios,como a inclusão enm exposições do FORMAT17, visibilidade frente a um júri internacional, prêmios em dinheiro, bolsas de estudo, equipamento, conselhos de profissionais, serviços de impressão e de enquadramento de alta qualidade.

 
Prêmiados
Expositores
Finalistas
Escolha dos Curadores
Cada Participante
FORMAT EXPOSURE AWARD - 2.000£ em dinheiro
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Clifton Cameras Award - Nikon D5500 com objetiva de 18-55mm + Nikon 50mm f1.8 + kit de acessórios Nikon SLR
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Genesis Imaging & Fuji Award - 1.000£ em serviços de impressão e enquadramento
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Royal Photographic Society Award: £500 em dinheiro
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Royal Photographic Society Awards: 10 subscrições anuais gratuitas para fotógrafos individuais
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Royal Photographic Society Feature Award: artigo de apresentação publicado no premiado RPS Journal
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Photo-Feature Award da revista Chinese Photographers - artigo na revista + 500$ em dinheiro
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The Photography Show Award - 500£ em dinheiro
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Metro Imaging Mentoring & Print Award - no valor de 1.000£
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The Photocaptionist Award: £250 e um artigo publicado online
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Inclusão no programa de exposições do FORMAT 17
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Bolsas de estudo em dinheiro
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Visibilidade na Imprensa Internacional
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Artigo no livro de edição especial do FORMAT17
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Reportagem na web site do FORMAT17
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Bolsa FORMAT & livro HABITAT
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10% de desconto nos ingressos para as conferências do FORMAT Festival
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Desconto de 20£ no FORMAT International Portfolio Review 2017
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Visibilidade perante um Júri Internacional
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Publicação na Galeria Online do FORMAT
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REVISÃO DE TRABALHOS

GANHE UMA REVISÃO DE SEU TRABALHO GRÁTIS

Para o concurso FORMAT17, estamos orgulhosos de estar trabalhando em parceria com a LensCulture, por cada inscrição, você tem direito a uma Revisão de Trabalho grátis (opcional).

LensCulture acredita que cada fotógrafo que participar no Open Call of FORMAT17 merece receber um feedback de seu trabalho. Essas revisões de trabalhos fornecem conselhos e recomendações críticasrelevantes para melhorar a sua prática e para se preparar para suas oportunidades de trabalho, tais como concursos, bolsas de estudo, exposições com jurados, e outras chamadas para a participação. LensCulture tem uma rede de mais de 100 profissionais qualificados composta por professores, editores fotográficos, curadores, editores, galeristas e outros profissionais do ramoque lhe vão fornecer uma crítica séria e feedback útil sobre a sua fotografia.

Ao participar no concurso FORMAT17, você terá a oportunidade de ter uma revisão de seu trabalho gratuita. Aqui está o que você vai receber dos revisores Culture: uma revisão completa do seu projeto (o que funciona bem e o que pode ser melhorado); recomendações personalizadas para melhorar suas candidaturas; dicas e estratégias para o seu trabalho a ser visto com mais freqüência e em mais lugares. A LensCulture está bastante satisfeita com o feedback que tem recebido por parte dos fotógrafos sobre esse serviço:

“Oferecer uma avaliação pessoal do trabalho dos fotógrafos, é um presente extraordinário e vale cada cêntimo gasto com a taxa de inscrição. Parabéns por se manterem no caminho, dando prioridade aos artistas e por nos dar algo verdadeiramente valioso em troca do nosso dinheiro suado.” — Christopher Kennedy


“A revisão do meu projeto, foi ponderada, honesta e inspiradora. Obrigada à equipe da LensCulture. Por vezes, enquanto fotógrafo de documentário, trabalho em meus projetos sozinho, e sinto a NECESSIDADE de ter a opinião de alguém, preciso de alguém que me diga o que está funcionando – e mais importante – o que não está resultando. Isso significa muito para mim. Obrigada!” — Wendy R. Walter


“Foi de grande ajuda e muito perspicaz. Não posso estar mais agradecida pelas sugestões e pelo tempo que dedicaram a rever o meu trabalho. Conseguiram alimentar a chama interior que me faz continuar a fotografar. UM GRANDE OBRIGADO!” — Shannon Rose

INFORMAÇÃO IMPORTANTE: as revisões de trabalhos são opcionais e serão enviadas APÓS terminar o prazo da chamada aberta FORMAT17 (é preciso tempo para escrever uma revisão detalhada!). Você deve inscrever o seu projeto antes de 9 de setembro de 2016 para receber uma revisão de seu trabalho gratuita, será contatado após o termino do prazo de inscrição.

  • Meu projeto foi selecionado em 2015. Foi a primeira vez que participei no FORTMAT Festival. Eu conhecia a reputação do Festival, mas participar num festival é sempre uma surpresa. Esta experiência tem sido gratificante em muitos níveis. Primeiro, a boa comunicação que eu tive com a minha equipe na seleção das obras para a exposição. Cada fotógrafo tem um lugar diferente que melhor se adapta as suas obras. Fiquei satisfeita com a escolha das minhas fotos e de meu filme. Outro destaque: as excelentes condições em que fotógrafos e especialistas encontram. O que é importante em um festival é mostrar as obras, é claro, mas o que torna esta aventura especial e única é a troca com outros fotógrafos e a capacidade de estender facilmente a sua rede de contatos. O FORMAT Festival é realizado em grandes lugares, festas e eventos especiais! Especialistas de nível superior são convidados. A Revisão da FORMAT também foi uma mais valia!

    Bénédicte Vanderreydt (Bélgica) expositora FORMAT15

Parceria com a LensCulture

A LensCulture é uma comunidade global de fotógrafos e profissionais de fotografia. Sendo um dos principais destinos on-line do mundo para descobrir a fotografia contemporânea, a LensCulture oferece algumas das melhores oportunidades de visibilidade global, reconhecimento internacional, aprendizagem e desenvolvimento criativo. A LensCulture visa inspirar e capacitar a sua crescente comunidade de mais de 2 milhões de pessoas em 145 países e 15 idiomas em todo o mundo.

O FORMAT associa-se à LensCulture para lhe dar acesso a essa organização que cria e nutre oportunidades para ajudá-lo a avançar em sua carreira fotográfica criativamente e profissionalmente. Através desta parceria, os fotógrafos podem candidatar-se para ser incluídos no festival internacional de fotografia FORMAT no Reino Unido, e acessar a muitas oportunidades de visibilidade, reconhecimento e aprendizagem através da LensCulture.

Organizadores

Parceiros/Patrocionadores

Patronos